在学前教育专业中开展奥尔夫音乐教学法的必要性_柯冬娜

哈尔滨职业技术学院学报2016年第4期

JournalofHarbinVocational＆TechnicalCollege

在学前教育专业中开展奥尔夫音乐教学法的必要性

柯冬娜

（韩山师范学院潮州师范分院，广东

潮州521000）

摘要：奥尔夫音乐教学法在当今很多国家颇具影响力，其教学内容的综合性和创造性既能体现音乐教育的基础性，又能实现教学方法的多元化，对激发学生的学习兴趣具有积极作用，对提高音乐教学效果具有重要价值。针对奥尔夫音乐教学法的基本特点及其在学前教育专业音乐教学中的实际应用进行探讨，有助于提高学前教育专业的音乐教学质量。

关键词：学前教育；奥尔夫音乐教学法；具体运用中图分类号：G612

文献标识码：A

文章编号：1008－8970（2016）04－0060－03

进行情绪交流和感情表达的方式，而感情的表达要借助语言、舞蹈、器乐等艺术形式进行，所以音乐教育是一门综合性的艺术教育，而不仅仅是对音乐知识的传播和技能的传递，该教育理念以人的本性为出发点，以最接近人类自然生活状态的方式和内容来进行音乐教学。

（二）参与性

奥尔夫音乐教学法要求教师在音乐教学中，引导学生不是单纯作为听众和观众，而是亲自参与到活动中来，通过亲身体验更深刻地感受音乐的魅力，创造更多的快乐，其目的是开发参与者原本的音乐潜质并激发他们的生命力。比如，在奥尔夫课堂教学法中，不存在教师枯燥说教、学生一味模仿的现象，教师担当导演的角色，引导学生在范例的基础上进行集体性的教学活动，使学生们在课堂上活跃而不失兴趣，也能培养学生的人际交往能力和合作精神。

（三）综合性

奥尔夫曾经说过“心中的喜悦是儿童生长最重要的因素，而唱歌、跳舞、奏乐是启发孩子智慧的一。他的教学方式注重的是集语言、种源泉”舞蹈、动作、美术、器乐为一体的综合性艺术教育，在符合儿童的特点的同时也符合人类生活的本性。

［2］

DOI:10.16145/j.cnki.cn23-1531/z.2016.04.020

我国历来对学校的美育工作高度重视。党的十八届三中全会明确提出，要“改进美育教学，提高学，生审美和人文素养”这对加强学校美育提出了明确的要求。学前教育专业培养的目标是幼儿教育工作者，是美育的启蒙工作者，是我国国民素质教育教师队伍的重要组成部分。笔者作为大专学前教育专业的一线音乐教师，在实际的教学实践中深刻认识到：传统的专业音乐教学模式已经无法满足当前教育的需要，只有改革教学方法，创新教学内容，才能使我国的音乐教学满足当今社会对音乐教育人才的需要。

奥尔夫音乐教学法在当今世界广具影响力，既能体现音乐教育的基础性和多元化，又具备教育的综合性和创造性，其独特的魅力深受学生的喜爱，对增强音乐教学效果具有重要价值。

一、奥尔夫音乐教学法的基本特点

奥尔夫音乐教学法由著名的德国作曲家、音乐教，“原本的音乐决不只育家卡尔·奥尔夫开创，他认为是单纯的音乐，它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的；它是一种人们必须自己参与的音乐，即：人们不

［1］

是作为听众，而是作为演奏者参与其间”。其教学

理念具有如下几个特点：

（一）原本性

音乐教育本身是人的教育，是培养人们用音乐

［收稿日期］2016－06－07

［作者简介］柯冬娜（1985－），韩山师范学院潮州师范分院音乐助教，研究方向：音乐教学。女，广东潮州人，

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（四）创造性

奥尔夫音乐教学法强调的是对学生即兴创作能力的培养，它不像传统的教学模式，教师直接把理论知识传授给学生，压抑学生的自主即兴能力；它推崇在音乐教学中教师应该给学生提供足够的学习空如在节奏型的教学中，教师可以利用“两个字的词组”来讲授八分音符节奏型，让学生说出自己喜欢的“两个字的词组”，食物名称由此引导学生说出其他“三个字的词组”“四个字的词组”等等，直到让他们明白八分音符节奏型的真正含义。

能有效地激发学生的学习兴趣，并能与其他学科教育相结合，灵活地互动，这对提高其他各学科的课堂教学质量，能起到抛砖引玉的作用。

二、奥尔夫音乐教学法在学前教育专业教学中的具体运用

学前教育专业的学生大多数是普通高中毕业生，在音乐艺术方面的知识比较欠缺，普遍存在着：对音乐理论知识难以理解，对音乐技能技巧难以掌握，对音乐学习失去兴趣和信心的现象。因此，这些学生音乐理论不扎实，音乐技能不娴熟，没有艺术表现力、感染力和音乐创造力，更谈不上对儿童进行音乐潜质的开发了。

针对上述问题，我们可以借助奥尔夫音乐教学法来加以解决，它特有的参与性强、趣味性强、综合性强、创造性强的教学模式能够激发学生的学习兴趣，使之在主动参与的音乐活动中更快地掌握音乐知识，从而达到心灵与音乐相沟通的效果，这有助于培养学生的艺术表现力，有助于学生把音乐艺术融汇到将来的实际教学活动中。

下面，我们将继续探讨的是：如何在学前教育专业的教学中具体运用奥尔夫音乐教学法。

（一）在基础音乐理论教学中的运用

乐理和视唱是音乐课的入门课，大部分学生都没有这方面的基础，传统教学中学生们对抽象的理论知识和单一的视唱缺乏兴趣，学习效果也不好。奥尔夫教学法采用的是“节奏为先导”的教学方法。节奏是音乐、舞蹈、语言最核心最基本的要素，是教学内容和方式的基础，节奏的训练就是开发人与生俱来的音乐潜能，它对培养学生的节奏感、反应能力、听辨能力、记忆能力和创造能力是一个很好的方法，同时能把枯燥

无味的教学内容变得非常活泼有趣。

在节奏训练过程中，可以从朗诵和声势入手。声势是用身体作为乐器，利用拍手、跺脚、拍腿、捻指四种动作来发出声响。它是人们最直接地进行宣泄、交流情感的方式，没有抽象的概念、复杂的思维行。这是奥尔夫音乐教学法独特的节奏训练方式，比如在视唱练耳教学课上，在学习一首新曲子时，我们可以给曲子的节奏型编配不同的声势进行训练，把原本单一的视唱变成多种类型加动作的有趣的曲子，从而达到有效的学习效果，学生也成为了活动的

在节奏型的教学上，教师无须单个地讲授，而是让学生先体会各个节奏型的特点，在活动中得出各个节奏型的区别所在；或者教师给出一条固定的节奏型，学生充分发挥自己的创造力、想象力，结合已掌握的知识把它开发成单人节奏、双人节奏、小组节奏等多种形式。这样的音乐教学过程可充分发挥学生们的创造力。

（二）在器乐教学中的运用

：“我摆脱奥尔夫曾这样描述他创造乐器的过程

了动作训练只用钢琴的办法，而我追求的却是通过学生自己奏乐，即通过学生即兴演奏并设计自己的”音乐，达到学生的主动性。

［3］

高难度的技术技巧，没有任何乐器就可以进间，让学生能不受约束地展示自己的即兴创作能力。方式、

合理地运用奥尔夫音乐教学法于课堂教学中，参与主体。

所以，学生无须经过

大量的枯燥技术练习，便能通过乐器灵活自如地掌握器乐的运用。这一器乐教学方法恰恰适合没有任何音乐基础的学前教育专业的学生，更符合天性就喜欢拿着东西敲敲打打的儿童。

奥尔夫乐器分为打击乐器、音条乐器、竖笛。打击乐器是一种音色独特、鲜明且在课堂教学中简单易学，备受学生喜欢的乐器，特别对于儿童来说，他们对能发出声响的东西天生就有一种好奇心，用打击乐器作为音乐入门学习的开端，对引起孩子们的学习兴趣是非常有益的，同时通过对打击乐器的学习对学生听辨和体验不同色彩的声音很有帮助。

音条乐器有个特点，它可以把音条进行卸装和E、G三个音的一架音更换，如初学者可用只剩下C、条琴，学习一首由这三个音组成的曲子，或者用来即兴伴奏。由于琴上只有三个音条，学生们就不会有敲错音的顾虑，也能很快掌握曲子，学得轻松，也增长了他们的学习兴趣。

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竖笛用于吹奏旋律，学习起来比较容易，在我国也比较普及，是一种有教学价值的乐器。

学前教学专业的学生作为未来儿童音乐教育的引导者，通过运用奥尔夫音乐教学法，选择这三种乐器进行音乐教学，可把技术技巧的难度减小到最低限度，使学生们没有任何困难和负担，尽快进入到音乐中，去享受音乐所带来的魅力和创造的乐趣。

（三）在歌唱教学中的运用

学前教育专业歌唱课主要是以集体课为主，其教学目的不在于歌唱技术技巧的训练，而是要培养学前教育专业的学生怎样开发儿童的歌唱能力，怎样培养儿童的音乐综合素质，因此非常适合运用奥尔夫教学法中的综合性教学法。比如在教授一首歌曲的过程中，教师可以让学生根据歌曲旋律做简单的律动，让学生对旋律有印象；接着利用声势对歌曲节奏进行练习；在熟悉的前提下再随节奏朗诵歌词；然后，教师再进行范唱，同时要求学生跟唱；最后，学生可以边唱边加入自己编排的律动。

在表演形式上可以是单人的表演唱，或者是集通过这种方式可以培养学生对音乐的感知性，提升学生音乐参与的力度，激发学生对音乐学习的热情和积极性。

（四）在舞蹈教学中的运用

学前教育专业的学生已经错过了舞蹈柔韧性及灵活性训练所要求的最佳时期，不利于过度强化的舞蹈技能训练，所以对他们进行强度的舞蹈技能训练也不现实。因此，我们更应该做的是，通过舞蹈教育培养个人的表现力及感悟力，增强他们的艺术兴趣。我们在教学内容上应培养他们注重对儿童思维和学习特点的研究，在教学目标、课程设计、教学方法上要符合幼儿教育工作的实际和需要，这是学前教育专业学生舞蹈教学最基本的出发点。

舞蹈教学要与儿童的特点相结合，一方面要与

人文知识相渗透，另一方面在舞蹈的音乐、动作、主题上要有所体现，最后也要融合各门艺术，使各门艺术形式相互配合，让舞蹈教学有所创新。例如在进《问候舞》行的教学过程中，教师先给出一组简单的问候舞蹈动作，在学生掌握了基本动作和熟悉音乐的基础上，教师引导学生设计具有各个国家特点的问候动作，从而创编出新的舞蹈动作并结合各国的语言形成一支既有各国特色又动作多样化的舞蹈。在这个课堂教学示例中我们可以看到，它是音乐、舞蹈、人文知识的交叉融合，通过这样的艺术表演活动，可以提高学生的艺术表现力、创造力、美学能力，增强学生的表演信心。

三、结语

综上所述，奥尔夫音乐教学法是一种适合音乐启蒙的原本性的教育方法，它高度的灵活性、有效性、趣味性、综合性和创造性与音乐教育活动相适应，有助于开展学前教育活动，这种教学方法培养出来的学生符合我国美育工作者的人才培养目标，是社会急需的创新型人才。奥尔夫音乐教学法为我国径。因此，作为音乐教师应当充分地学习和研究这种音乐教学法，把奥尔夫音乐教学法的理念、方法科学合理地有效地运用到教学当中，并教授学生灵活地运用奥尔夫音乐教学法，将其融入到日后的教学工作中，提高教学质量水平，为我国的学前教育事业做出应有的贡献。

【参考文献】

［1］李妲娜，修海林，尹爱青．奥尔夫音乐教育思想M］．上海：上海教育出版社，2010．与实践［

［2］柯金火．奥尔夫音乐教育体系在初中音乐歌唱J］．学周刊，2016（8）．教学中的实践研究［

［3］王丽新．奥尔夫音乐教学法的本土化研究［D］．长春：东北师范大学，2012．

体的表演唱，也可以加入奥尔夫乐器进入辅助伴奏。学前教育专业人才的培养提供了有效的方法和途

（责任编辑：刘芳）